【AD】西南地区各大品牌古筝批发/零售，出厂价拿古筝，正品保障！另有古筝培训。微信：nfqz66
俗话说：无规矩不成方圆。那学古筝的规矩是什么呢？我们认为，选择正确的演奏范本应该算得上规矩之一，同时它也是学习古筝最需要参考的路径！
范本有着规范、标准的作用，指导人们进行参照学习。由于大多数人都有“先入为主”的思维习惯，如果在一开始学筝的时候就以一个不规范的演奏作为范本进行学习，往往很容易接收一些错误的信息，费力不少，却走了弯路，得不偿失。
那么，什么样的演奏才能称之为范本？又怎样对范本进行思考学习呢？
古筝流派众多，选择请三思
各个流派中都有着独树一帜的名家大家，他们所弹的曲子，明显集中地反映了所属流派的风格特征和韵味效果，若想古筝技艺扎实，就是要以他们所弹的筝曲作为范本为好。比如－
《高山流水》选赵玉斋、高自成的作为演奏的范本。
《战台风》选王昌元的作为演奏的范本。
《出水莲》选饶宁新、林毛根的作为演奏的范本。
《铁马吟》选赵登山的作为演奏的范本。
《雪山春晓》选范上娥的作为演奏的范本。
《香山射鼓》选曲云的作为演奏的范本。
《秦桑曲》选周延甲、周望的作为演奏的范本。
《汉江韵》选任清志、李炜的作为演奏的范本。
《山丹丹开花红艳艳》选焦金海的作为演奏的范本。
《春到湘江》选王中山的作为演奏的范本。
《百花引》选周望的作为演奏的范本。
《临安遗恨》、《云裳诉》选袁莎的作为演奏的范本。
尊重原创、首弹
有好多脍炙人口的筝曲在广泛流传中也产生了许多不同的演奏版本，学习前应了解谁是这些曲子的最初原创、谁是首弹，谁是弹的最好的。
同时，演奏也是一个二次加工的艺术过程，不同的名家大家对乐曲所表现的音乐内容、情感也有着深刻的诠释，对其艺术的理解从思想内容到技术技巧都是深刻精湛的，特别值得学习研究。
只有溯本求源才能发现这期间的渐变过程，从中领悟和学习到一些独到东西，把乐曲弹得更好。
广泛收集演奏范本，多向对照学习
横向上，一首筝曲在原创、首弹之后，与其同富盛名的演奏家也会在弹，这里就会有一个微妙的变化－风格、个性因人而异。
纵向上，一首筝曲弹上二、三十年甚至更长时间，但年年岁岁花相似、岁岁年年人不同，一代一代的在传承过程中就会产生微妙的变化，反映和赋予了不同时代、时期的一些情感特征及气息。
在源本筝曲的基础上进行纵横的分析、学习，无疑会增加许多学习上的收获，也会提高艺术的欣赏力。
以音乐院校出版发行的音像为演奏的范本
这些音像中虽然不都是名家所弹，有一部分还可能是学生所弹，但却反映了老师的水准，也可根据自己的需要作为范本。
不能作为范本的是那些不属于教学版的演奏，有些音像制品把筝曲搞成流行乐，加进电声乐队等，这样很不利于规范的学习。
我们要用心分辨哪些演奏适合消遣，哪些适合欣赏，哪些适合参照，哪些适合学习。选准范本，再去纵横拓展比较学习，这才是有益的学习。
范本的作用是巨大的，若不然学书法为什么都要先选一种名家，柳公权、颜真卿、王羲之……而不能乱来，学筝也是一个道理。
选好范本有利于规范学习，也有利于形成个性化的演奏
艺术需要个性，个性化是一个长期积累的过程，不可能在一个不规范的学习中突然产生或形成，这就是传承与发展的关系，范本与个性化的关系，只有传承才能有发展、有个性。
从本、从源顺流而学，循序渐进才能领会音乐的风格，大家的风范，正确融进自己的个性，培养出个性的演奏。
